John Frusciante diametralmente opuesto a su pasado musical editará material de música electrónica

El título de este artículo no tiene un fundamento valorativo, sólo describe el presente del ex Red Hot Chili Pepper, John Frusciante, que incluso cuando editó material solista bajo la ortodoxia rockera, se ubicaba en lontananza de los parámetros sonoros de los Red Hot, explotando el aspecto experimental de su creatividad.

Esa emancipación prosigue su curso con el álbum de música electrónica que el guitarrista lanzará el 7 de abril bajo el álter ego Trickfinger y gravitando en el Acid House.

No es la faceta artística que disfrutamos de este gran músico, de hecho poco y nada nos gusta el adelanto que publicamos aquí en “Nieto Ni Lo Otro…” pero vamos a festejar su independencia e inquietudes internar que son las que siempre lo ubicaron en ese lugar distante de lo que se espera de él, y en tiempos donde el dinero apaga ahogando el alma de la humanidad, es plausible ver que algunos seres siguen siendo un faro de ígnea luz que nos ayuda a vislumbrar una salida de las turbias aguas del egoísmo y el interés.

Trickfinger - “After below”

Web oficial: http://johnfrusciante.com/

The Prodigy muestran el segundo sencillo de “The Day Is My Enemy”

“The Day Is My Enemy”, lo nuevo de los ingleses The Prodigy, será lanzado el 30 de marzo y ahora podemos escuchar el segundo adelanto del material de estudio, que se trata de la canción que da título al mismo.

La banda conforma la versión sucia, rockera y disidente de la música bailable que en el tema “The Day Is My Enemy”, el machacante y marchoso sonido que lo caracteriza sigue siendo alimentado por el Beat duro y sucio que proclama su oscuro numen casi en susurro: “El día es mi enemigo”.

The Prodigy - “The Day Is My Enemy”

Web oficial: http://www.theprodigy.com/

Down: Excelente versión en vivo de su canción "We Knew Him Well"

El realizador Mike Holderbeast es el responsable de éste y otros tantos registros en vivo de la banda Down del otrora cantante de Pantera, Phil Anselmo, y también de la vigente escena de New Orleans.

Podemos disfrutar en este artículo de la performance de la composición "We Knew Him Well" que está incluida en el segundo EP, de los cuatros que proyectan editar, que publicaron en mayo del año pasado bajo el nombre de “Down IV - Part II”.

El concierto del que se extrajo esta excelente versión, fue el que Down ofreció en su ciudad de origen en el Southport Hall.

Anselmo será premiado en unos días con el President’s Arts Awards como Artista Musical del Año que entrega el distrito de St. Tammany en Covington (Loisiana).

“El ser reconocido dentro de la comunidad de la que soy parte es quizás uno de los más grandes espaldarazos de la historia”, dijo el frontman a Nola.com.

Agregando que: "Me siento orgulloso de esta pequeña comunidad, y apoyar su crecimiento con todo mi corazón. La gente es amable, los restaurantes son abundantes y fantásticos, y el centro de Covington es pintoresco y maravilloso”.

Down - "We Knew Him Well" en vivo

Web oficial: http://www.down-nola.com/

Página YouTube del realizador: https://www.youtube.com/user/Holderbeast666

Concierto de Foo Fighters en Brasil del domingo pasado

Para aquellos que no pudieron asistir a los shows que está todavía ofreciendo en Latinoamérica la banda de Dave Grohl, aquí en “Nieto Ni Lo Otro…” tiene la oportunidad de revivir el del domingo 25 de enero en el emblemático Estadio Maracaná.

Magnánimo recital de casi 2 horas y medias de duración donde Foo Fighters presenta canciones de su nuevo disco "Sonic Highways" amalgamados con los clásicos de siempre de su repertorio sonoro.

El cantante y guitarrista declaró en diciembre pasado que el nuevo disco es conceptual y dio detalles de qué fue lo que los inspiró para grabarlo: "Entrar a un estudio, colocar los micrófonos y grabar unas canciones es algo demasiado fácil para Foo Fighters a estas alturas. Llevamos veinte años haciendo esto, y tenemos la obligación de plantearnos retos, pero retos de verdad. Hacer cosas frescas, nuevas, es la única manera de mantener viva la energía de nuestra música. Con este disco quisimos salir de la zona de confort y experimentar".

Web oficial: http://www.foofighters.com/

Faith No More editará un nuevo single en marzo

Esa volátil y enérgica fuente creativa llamada Faith No More vuelve a ser noticias porque anunciaron el lanzamiento de un nuevo sencillo del esperadísimo disco de estudio y también una gira Norteamericana que los mantendrá ocupados en las rutas de aquellas coordenadas desde el 15 de abril hasta el 15 de mayo.

La nueva canción que publicará es “Superhero”, que estuvieron tocando en vivo incluso en la tienda de discos Amoeba Records en San Francisco, en formato físico en vinilo de 7 pulgadas el 17 de marzo y el digital el 31 del mismo mes.

“Estamos armados con el nuevo material y listos para cualquier cosa que se cruce en nuestro camino”, dijo el bajista Bill Gould, previo al anuncio del Tour.

Y nosotros portando la emoción porque en mayo tendremos la ocasión de volver a explorar esa demencia sonora y creativa con las canciones del nuevo álbum en 18 años de los oriundos de San Francisco.

Web oficial: http://www.fnm.com/

Napalm Death estrena el video para la canción “Smash A Single Digit”

Mañana 27 de enero sale finalmente a la venta el nuevo trabajo de estudio de los portadores de la simiente del Grindcore, Napalm Death, bajo el título de “Apex Predator – Easy Meat”.

El álbum que se editará por medio de Century Media Records tiene su video promocional, es el de la canción “Smash A Single Digit” que pueden ver aquí en “Nieto Ni Lo Otro…”.

Ésta sería la tercera composición que escuchamos del disco y continúa con la veta extrema, directa y sucinta (dura menos de 2 minutos).

Napalm Death - “Smash A Single Digit”

Web oficial: http://napalmdeath.org/

Oasis sólo volvería por el dinero según Noel Gallagher

"Si alguna vez aceptara hacerlo, sería sólo por dinero", fueron las nada afortunadas palabras de Noel Gallagher que parece haber dejado el aspecto artístico enterrado en el cementerio del olvido.

Allí uno puede descubrir las enormes diferencias artísticas que lo separan de Robert Plant, el ex Zeppelin no ha buscado urdir desde la música ningún propósito económico ni político, algo que el ex Oasis, sin ningún resquemor o vergüenza, a realizado para blandir sus deseos bancarios o ególatras.

"No me estoy ofreciendo, por cierto. ¿Pero lo haría por algo benéfico? No. No somos ese tipo de gente. ¿Por Glastonbury? No creo que el organizador Michael Eavis tenga suficiente dinero. ¿Pero volveremos algún día? Mientras todos sigamos vivos y tengamos pelo, siempre es una posibilidad. Pero sólo por dinero".

No negamos en “Nieto Ni Lo Otro…” que nos gusta la banda inglesa pero hay un abismo entre ser artista y hacerlo por dinero, ego o poder.

“Nadie nos hizo una oferta. He estado en la habitación con Liam, y hasta el momento nadie dijo 'deben reunirse'. Pero si alguna vez sucede, sería sólo por el dinero”.

Cuantas máscaras se caerían si el mundo se pronunciara a favor del amor y la verdad. Algunas ya comenzaron a caer y seguirán revelando su decadencia.

Web oficial: http://www.oasisinet.com/

Alice In Chains tocaron en vivo en un evento deportivo

El 18 de enero pasado, la agrupación de Seattle, Alice In Chains, se presentó en un importante evento deportivo en su ciudad natal, la NFC, de la que no escribiremos más que eso, donde interpretaron dos clasicazos de su cancionero: “Man in the box” y “Would?”.

Dicho acontecimiento pueden disfrutarlo aquí en “Nieto Ni Lo Otro…”, donde escribimos sobre lo sustancial de la vida, que en este mundo está ahogado detrás de las apariencias y posturas que no hacen más que seguir construyendo el cruel y macabro sistema que nos rige.

Lo que conlleva una triste patología de la humanidad, que por sustentar aquello de: “Dime que me quieres aunque sea mentira”, nos arrastra hacia una ceguera espiritual realmente alarmante que no nos deja ver el aciago y sórdido destino que nos espera al final de esa elección.

¿Cómo se sale de esta carencia de Amor? Lo mejor que se nos ocurre es una frase de Jesús (que no vino a crear ninguna religión católica, ni a inculcar una fe ciega) que dice así:

"Si aquellos que os guían os dijeran: ‘¡Mirad, el Reino está en el cielo!’ Entonces las aves del cielo estarían antes que vosotros. Si os dijeran: ‘¡Está en el mar!’, entonces los peces del mar os tomarían la delantera. Más bien el Reino de Dios está dentro de vosotros y está fuera de vosotros. Quienes llegan a conocerse a sí mismos lo hallarán y cuando lleguéis a conoceros a vosotros mismos, sabréis que sois los Hijos del Padre viviente. Pero si no os conocéis a vosotros mismos estáis sumidos en la pobreza y sois la pobreza misma”.

Web oficial: http://www.aliceinchains.com/

Escuchen la versión de “Crazy Train” de Tom Morello junto a Serj Tankian

Serj Tankian, Tom Morello, Rudy Sarzo y Vinnie Appice son los emblemáticos músicos detrás de esta interpretación de uno de los clásicos de Ozzy en aquella época donde Randy Rhoads era el seis cuerdas de su banda.

Y precisamente la versión será editada en un disco donde se tributará al fenecido guitarrista bajo el nombre de “Immortal Randy Rhoads – The Ultimate Tribute” y a editarse el 3 de marzo.

Entre los músicos que se sumaron a los ya citados al proyecto están: Tim “Ripper” Owens, Gus G., Dweezil Zappa, George Lynch, Bruce Kulick, entre otros.

Web oficial: http://www.randyrhoads.us/ 

Mötley Crüe revelan nueva canción, “All Bad Things”, y el epílogo de la banda

Mötley Crüe, agrupación californiana cargada de excesos pero también de muy buenos discos, de hecho lo más importante en su carrera y la de cualquier músico es su arte, aunque esas libidinosas vivencias de los integrantes han servido para que la prensa se deleite de ello sacando provecho comercial.

Este 2015 será el año en donde se consumirá definitivamente la historia de los Crüe, según el documento firmado por sus integrantes donde dan cuenta que no es, como hacen muchos, una despedida para luego regresar.

El show final está anunciado para el 31 de diciembre en el Staples Center de su natal Los Angeles, al que le precederán conciertos en Japón y una gira por Norteamérica con Alice Cooper abriendo cada concierto, desconociéndose aún si habrá presentaciones en Latinoamérica.

Acaban de publicar el video de su nuevo sencillo titulado “All Bad Things” que pueden disfrutar en este artículo de “Nieto Ni Lo Otro…” y donde muestran imágenes de distintas épocas vividas en sus tres décadas de existencia.

¿Será realmente ese final anunciado o caerán en el lugar común de todas esas bandas que aún se encuentran girando a pesar de sus ultimatos o sentencias que le precedieron?

Mötley Crüe - “All Bad Things”

Mötley Crüe: The Final Tour

Web oficial: http://www.motley.com/

Smashing Pumpkins publica el video de la canción “Being Beige”

“Monuments to an Elegy” es el material de estudio que editó Billy Corgan en nombre de Smashing Pumpkins los primeros días de Diciembre del año pasado, porque el glabro líder de la banda es el único miembro real que posee la agrupación, y no es que los músicos que lo acompañan sean fantasmagóricas o etéreas apariciones convocadas en algún ritual por el cantante, pero a la hora de definir los destinos del grupo no existe otro que él.

Del nuevo disco, y el que fuera el primer adelanto ofrendado antes de su edición, “Being Beige”, es el que tiene su respectivo videoclip que publicamos en el blog al final de este artículo.

Sobre el reciente opus, Corgan dijo: “‘Monuments to an Elegy’ sirvió para meter de nuevo a los Smashing Pumpkins en el mainstream, donde muestro mis inclinaciones pop. Con ‘Day For Night’ haré lo que yo quiera".

“Day For Night” espera su publicación para este año, no tiene una fecha estipulada como fidedigna para su lanzamiento, sólo que sería dentro de unos meses.

El músico carga con ciertos resentimientos que lo ubican en el panorama musical actual señalando a troche y moche a sus colegas, por lo que hacen o hicieron, tal vez por la frustración de no encontrar respuestas creativas propias a su realidad presente, como si las tuvo en los noventas.

Smashing Pumpkins - “Being Beige” videoclip

Web oficial: http://www.smashingpumpkinsnexus.com/ 

Scorpions editará nuevo álbum del que adelantan la canción “We Built This House”

Sí, la banda teutona Scorpions está preparando el lanzamiento de su nuevo material de estudio al que llamarán "Return To Forever" para el 24 de febrero, y como varias de las agrupaciones que confirmaron su disolución, termina en una realidad en donde uno se queda sin brújula desconociendo de esa manera si se está despidiendo o regresando o bajo qué fundamentos siguen construyendo sus destinos artísticos.

Lo que no podemos negar es el gran legado que construyeron como músicos y lo importante que son a la hora de hacer una retrospectiva en el Universo del Hard Rock.

Hace unos días adelantaban la canción “We Built This House” que es la que pueden escuchar hoy en “Nieto Ni Lo Otro…” y en la que se respira esa brisa inolvidable de los ochentas.

El emblemático vocalista Klaus Meine la describe así: "A fin de cuentas, la canción cuenta nuestra historia. Nosotros hemos construido esta casa llamada Scorpions, ladrillo a ladrillo, y muchas veces ha sido una labor bastante ardua. Desde los primeros días en Hannover, los primeros conciertos fuera, hasta el día de hoy. Hemos encarado muchas tempestades severas, pero la casa lo ha resistido todo, y se ha acabado volviendo muy estable. De todas formas, la construcción de la casa no siempre ha sido un trabajo arduo, sino también muy alegre. La alegría de la música, la alegría de haber vivido y haber experimentado todo esto, la alegría (y gratitud) por el cariño de los fans".

El sucesor de “Sting in the Tail”, que suponía iba a ser el último trabajo de la banda, saldrá un lustro después. Un 2015 que representa el 50 Aniversario del grupo.

Scorpions - “We Built This House”

Web oficial: http://www.the-scorpions.com/

Concierto inédito de Dimebag Darrell junto a Vinnie Paul y Rex Brown bajo el nombre de Gasoline

Se filtró un show inédito, y vaya que lo es, de la formación Gasoline, paliativo para el proceso de quiebre que atravesaba Pantera, que de forma lúdica y en su única exposición en vivo, en el último día del año 2001 y festejando el nuevo año de aquel tiempo, Dimebag Darrell, Vinnie Paul y Rex Brown tocaban por última vez juntos, si tomamos en cuenta el momento de la cisma de la banda que dominó e influenció toda la década del noventa.

Una gran zapada de fin de año con la que se suma al material también inédito de Dimebag titulado “Whisky Road” (escúchalo aquí: Canción inédita de Dimebag Darrell…) que nos ha permitido revivir con la frescura de lo novedoso la impronta del gran guitarrista de Pantera.

Entonces… ¡A disfrutar nuevamente a Dimebag, motherfuckers!

Web oficial: http://dimebagdarrell.com/

Mark Knopfler libera la canción “Beryl” de su nuevo álbum “Tracker”

Finalmente el nuevo material de estudio del músico de melodías simples y profundas, Mark Knopfler, será lanzado el 16 de marzo, pequeño detalle que se modifica pero que nos alejará por un mes y medio más de lo que se esperaba sería su publicación (26 de enero).

El disco estará integrado por 11 composiciones.

Sobre el nombre que eligió para el álbum Knopfler dijo en su web: “El título del álbum ‘Tracker’ surge de mi esfuerzo a lo largo de estas décadas por encontrar mi camino. De mi recapitulación del tiempo, visitando personas, lugares y cosas de mi pasado, como si abordase una grabación de un tema en el estudio”.

1. Laughs and Jokes and Drinks and Smokes
2. Basil
3. River Towns
4. Skydiver
5. Mighty Man
6. Broken Bones
7. Long Cool Girl
8. Lights of Taormina
9. Silver Eagle
10. Beryl
11. Wherever I Go feat. Ruth Moody

Y esperábamos en el blog con ansias este momento, el de poder escuchar un adelanto de este gran músico escoses para deleitarnos con la circunspección con la que nos lleva por hermosos senderos emocionales.

“Beryl” fue la indicada para promocionar el sucesor de “Privateering” de 2012.

Mark Knopfler – “Beryl”

Web oficial: http://www.markknopfler.com/

Video de Scott Weiland & The Wildabouts de la canción “Modzilla”

El rebelde sin causa, Scott Weiland, volvió a encontrar un propósito en la creatividad y donde encauzar sus disidentes maneras de vivir la vida, siempre en el límite, hasta desbordar las capacidades físicas y mentales que lo han llevado a quedar afuera de importantes proyectos musicales y a socavar sus propias virtudes de artista.

Como escribimos hace poco en “Nieto Ni Lo Otro…”, el frontman editará nuevo álbum con el nombre de “Blaster” el 31 de marzo y con un grupo de músicos que lo acompañarán bajo el nombre de The Wildabouts.

Ahora la novedad recae en el primer video del nuevo material, y la canción elegida es “Modzilla”.

Scott Weiland & The Wildabouts - “Modzilla” Video

Web oficial: http://www.scottweiland.com/ 

Sol Invicto, el proyecto del guitarrista de Deftones, muestra otro adelanto de su nuevo EP

Sol invicto es el grupo que reúne a integrantes de Deftones (Stephen Carpenter), Cypress Hill (Eric Bobo), Drummer of Sikth (Dan Foord) y al productor inglés Richie Londres, que con casi una década de vida tiene en su haber una nutrida cantidad de material discográfico.

De los EPs “Initium” que comenzaron a lanzar en el 2011, este 2015 llegará el tercero de ellos, que como están suponiendo se titulará “Initium III”, del que desconocemos fecha de su publicación.

Empero, aquí en “Nieto Ni Lo Otro…”, lo que si tenemos como palpable, es uno de sus adelantos. Es el tema “French Toast”.

La agrupación tiene influencias de música Electrónica, Industrial, Rock Pesado y Drum and Bass.

Les dejamos el nuevo adelanto y la anterior muestra del nuevo material a editar que fue “Diaz Brothers”, para aquellos como nosotros que no la escuchamos y para los que la quieren volver a oír.

Sol Invicto - “French Toast”

Sol Invicto - “Diaz Brothers”

Facebook oficial: https://www.facebook.com/Solinvictocomiti 

El nuevo álbum de Björk se llamará “Vulnicura”

Björk no es cualquier artista, incluso cuando se la ha etiquetado dentro de la cultura Pop, referirse a ella con esos límites es observar distorsionadamente lo que esta mujer islandesa ha tenido para ofrecer musicalmente a lo largo de su extensa carrera.

Y todavía lo tiene porque anunció nuevo disco de estudio al que titulará “Vulnicura” y que sucederá al material de 2011 “Biophilia”.

La cantautora lo expresó de la siguiente manera por su Facebook oficial: “¡¡Señoras y señores!! Estoy muy orgullosa de anunciar mi nuevo álbum que saldrá en marzo. Se llama: ‘Vulnicura’. Las canciones se llaman ‘Stonemilker’, ‘Lionsong’, ‘History of Touches’, ‘Black Lake’ ‘Family’, ‘Notget’, ‘Atom Dance’, ‘Mouth Mantra’ y ‘Quicksand’. Espero lo disfruten”.

Artista irreverente, experimental, desprejuiciada, creativa, que no se le puede añadir la palabra ortodoxa cuando se habla o escribe sobre ella, porque los moldes sólo le sirven para romperlo, quebrarlos, así como las reglas y los mandatos externos a su ígneo sentir interno.

Como verán, Pop es una palabra muy pobre para tratar de definir una creativa como Björk, definirla ya es una herejía.

Björk – MTV Unplugged

Web oficial: http://bjork.com/ 

The Prodigy adelanta una canción de su nuevo álbum con el video de “Nasty”

El referente electrónico de la actitud Punk, The Prodigy, vuelven al ruedo con un nuevo álbum de estudio al que llamarán “The Day Is My Enemy” (en español: El día es mi enemigo), ha editarse el 30 de marzo, y hoy mismo adelantaron una de sus canciones a través de su respectivo video, se trata de “Nasty”.

Seis años después de “Invaders Must Die” del 2009, los británicos salen del ostracismo creativo para poner a danzar-poguear a sus seguidores con su música virulenta, palurda y de actitud rebelde que no da concesiones de ningún tipo.

The Prodigy – “Nasty”

Web oficial: http://www.theprodigy.com/

Scott Weiland nos da un adelanto del nuevo trabajo de estudio

El ex Stone Temple Pilots y Velvet revolver, Scott Weiland, lanzará un nuevo trabajo en solitario junto a The Wildabouts, tal como llamará a la banda que lo acompañará, el 31 de marzo cuando salga a la luz pública el álbum “Blaster”.

“White Lighting” es el primer adelanto que entrega el frotman, una canción que nos pega muy bien desde sus primeros sonidos y que nos recuerda a Queens of the Stone Age en esa saturación con la que machaca constantemente.

Weiland hizo una comparación entre el sonido del inminente opus con el que le antecede, antagonismo que formuló a la revista Rolling Stone y de las que se hizo eco Portalternativo.com:

“‘Happy in Galoshes’ fue, en su mayoría, un disco de arte experimental. ‘Blaster’ es un sonido de banda: crudo, un sonido peludo, con mucho espacio entre notas. Pero es duro y directo manteniendo un rollo de garage rock”.

Y también amplio las cuestiones sonoras del nuevo disco diciendo: “Si dejas de lado el hecho de que tuvimos que parar el proceso de grabación para salir de gira, el álbum salió muy fácilmente por el buen rollito entre los miembros de la banda. El sonido que logramos se sentía original y pegadizo y me trajo de vuelta sensaciones que tuve cuando hice mis primeros discos. Emoción, sintiéndome vigorizado. Joven”.

Un muy buen adelanto que nos permite creer que Weiland puede enfocarse cuando se lo propone y cuando prima el aspecto creativo por sobre las nimiedades laderas al arte.

Scott Weiland & The Wildabouts - “White Lighting”

Web oficial: http://www.scottweiland.com/

Tool sigue terminando canciones de su nuevo álbum ¿O No?

Al menos eso es lo que nos cuentan desde el Facebook oficial de Tool, donde se puede leer, con ese humor tan de la banda, lo siguiente: “Empezando el año en una nota positiva, Adam Jones llega al Loft con un final para un nuevo arreglo de Tool y recibe la aprobación del resto. Mientras no empiecen por el final, ¡Esas son buenas noticias!”.

El sentido de humor de los californianos nos llena mas de preguntas que de certezas, siempre se movieron así, hablando en parábolas para que nosotros las interpretemos, lo que generan innumerables puntos de vistas, creándose infinitos mundos paralelos a la realidad de la mítica y maravillosa Tool.

En tanto que en la web oficial, lo último que se puede leer allí, expresa que: “En el partido de los Lakers de anoche, cuando le pregunté a Danny Carey cómo iban las cosas con la banda, me dijo que hacía un par de días que Adam había venido a The Loft con el final de una canción en concreto que gustó a todo el mundo. Así que el arreglo musical de otro tema de Tool está terminado… ¿A menos que a veces compongan primero el final de la canción?”.

El grupo nunca ha sido de entregar instantáneamente su arte, su música, por el solo hecho que los fans lo pidan o deseen con fruición, sino que se mueven con sus propios tiempos y sentires, como verdaderos artesanos y artistas, creatividad que este mundo sórdido a buscado profanar y lamentablemente lo ha logrado, formando marionetas corporativas que lo hacen por dinero, fama, posturas y sus seguidores, nunca por la profunda, respetable y digna tarea que implica ser un artista.

Otra novedad sobre Tool que nos cuentan, pero en la redacción de “Nieto Ni Lo Otro…” seguimos igual que antes, y nos gusta que así sea, con muchos signos de interrogación. Quien les dice, en una de esas, al preguntarnos tanto descubrimos algo.
Tool – Concierto completo del 1 de noviembre de 1996

Segunda parte

Web oficial: http://www.toolband.com/ 

Iron & Wine anuncia una serie de lanzamientos que contendrá material inédito

Sam Beam, el cantautor y líder detrás de Iron & Wine, dio a conocer los planes en cuanto a la edición de material discográfico.

Estos consisten en una serie de publicaciones que se iniciará con “Archive Series Volume No. 1” el 24 de febrero con 16 canciones que fueron grabadas en la misma etapa del debut de 2002 titulado “The Creek Drank the Cradle”.

Una de esas composiciones la pueden escuchar en este mismo artículo, se trata de "Everyone's Summer of '95" que predispone al sosiego, a la quietud y a la contemplación.

Cada uno de los temas fue transferido del cassette original en forma digital, gran parte del material ya circulaba por internet pero esta es la primera vez que se hará de manera comercial.

Iron & Wine - "Everyone's Summer of '95"

Web oficial: http://www.ironandwine.com/

Napalm Death muestran otra visceral canción de “Apex Predator – Easy Meat”

El 27 de enero es la fecha estipulada para que los maestros del Grindcore, Napalm Death, entreguen otra dosis de su hiel sonora con el álbum “Apex Predator – Easy Meat” del que ahora adelantan la canción “How The Years Condemn”.

El disco aborda tópicos sociales como la esclavitud laboral, entre otros, y sobre esa observación crítica que caracteriza al frontman Barney Greenway al contemplar la realidad de un mundo cada día más aciago, el músico dijo:

“Aunque tengo muy fuertes puntos de vista sobre las cosas, trato de no golpear a la gente con el garrote proverbial, porque, en mi opinión, hay que dejar que ellos encuentren su propio camino dentro de ciertas cuestiones, porque si tratas de intimidarlos, creo que resulta psicológicamente a la inversa, provocando que la gente mire hacia otro lado. Así que lo intento y lo hago de una manera determinada”.

Y agregó: “Pero, sí, nada está fuera de límites. Hablo de algo que creo que vale la pena tratar de exponer, lo que es inhumano y justo siempre tratando de impulsar la idea de que es gente que importa. Sin banderas o nacionalidades ni fronteras ni nada de eso, sólo gente que importa”.

Sobre el sonido del nuevo material, Greenway reconoce una vuelta a la emblemática sonoridad de su clásico disco “Scum” pero sin dejar de explorar otras…

“Sólo creo que el nuevo disco es simplemente la culminación de varios años de una muy buena mezcla del muy tradicional Napalm lleno de ataque brutal y luego también contiene aspectos ambient, inquietantes y la disonancia revuelta en el sonido (…) Creo que las canciones son bastantes peculiares en algunos aspectos, pero muy memorables, y siempre extremas. Y creo que realmente tienen mucho peso”.

El primer adelanto “Cesspits” y el segundo que hoy pueden escuchar aquí en “Nieto Ni Lo Otro…” muestran uno de los lados del sonido comentado por el gritón de la banda, el extremo y brutal, por lo que para desentrañar las otras características de la musicalidad de lo nuevo seguramente habrá que esperar hasta finales de este mes, cuando se publique “Apex Predator – Easy Meat”.

Napalm Death - “How The Years Condemn”

Web oficial: http://www.napalmdeath.org/ 

Mark Knopfler editará a finales de enero el nuevo álbum de estudio “Tracker”

El noveno disco de estudio en solitario del ínclito Mark Knopfler verá la luz el 26 de enero bajo el título de “Tracker” al que le sucederá la gira de presentación del material que tendrá su génesis el 15 de mayo en Dublín, Irlanda y el epílogo del tour por el viejo continente será el 31 de julio en Barcelona, España.

El último trabajo del escocés fue “Privateering” de 2012.

Un músico que tañe su instrumento refinadamente, regalándonos profundas y profusas melodías que nos llevan a sumirnos en nuestro Universo interior y darnos la posibilidad de volver a sentir desde allí, en un mundo donde se ha perdido la conexión, él nos vuelve a conectar con la calma.

También tiene el ritmo y el Groove para enlazarnos con la alegría, pero su introspección hace de las suyas para encantarnos y transformarnos en pacíficos contempladores de los secretos que transmite su cadenciosa música.

Esa relación con su arte, su música se ve reflejada en esta frase del ex Dire Straits: “Mi disfrute por hacer discos se ha incrementado con la edad. Me encanta escribir. La sensación de estar inspirado, a falta de una palabra mejor, es una de las mejores sensaciones que se puede tener”.

No se sabe más nada del material, sólo conocemos lo escrito aquí y el arte de tapa que ilustra esta más que buena nueva.

Mark Knopfler – Concierto completo

Web oficial: http://www.markknopfler.com/  

Led Zeppelin: Le toca el turno a la reedición de “Physical Graffiti” en su 40 Aniversario

En este nuevo año habrá más reediciones del catálogo Zeppeliano. Los discos que se esperan para redescubrir con material extra son “Physical Graffiti” de 1975, "Presence" de 1976 y también "In Through The Out Door" de 1979.

El 24 de febrero estará en la calle el primero de los álbumes citados, su relanzamiento coincide con las 4 décadas que pasaron desde la publicación original del material doble.

A la quincena de canciones que integra se le agregarán 7 versiones inéditas. Ellas son las siguientes:

-“Brandy & Coke (Trampled Under Foot – Initial Rough Mix)”
-“Sick Again (Early Version)”
-“In My Time of Dying (Initial Rough Mix)”
-“Houses of the Holy (Rough Mix With Overdubs)”
-“Everybody Makes It Through (In the Light Early Version/In Transit)”
-“Boogie With Stu (Sunset Sound Mix)”
-“Driving Through Kashmir (Kashmir Rough Orchestra Mix)”

Como no podía ser de otra forma, el disco fue un éxito de ventas colocándolo en el primer lugar de las listas Inglesas y estadounidenses.

Es verdad que la popularidad no tiene nada que ver con lo artístico, pero en el caso de Zeppelin, siempre coincidieron la masividad con una obra de calidad suprema en sus formas creativas.

Así es la banda, aún hoy en día se sigue vendiendo como el remedio para un virus, ese virus en la actualidad es la música vacía y netamente comercial que ha perdido su espíritu y olvidado la digna y noble responsabilidad que conlleva ser un artista.

Led Zeppelin – “In My Time of Dying” en vivo

Led Zeppelin – “Bron-Y-Aur Stomp” en vivo

Led Zeppelin – "Trampled Underfoot" en vivo

Web oficial: http://www.ledzeppelin.com/

Venom estrena la canción “Long Haired Punks” del inminente álbum “From The Very Depths”

El nuevo material de los satánicos Venom será editado este mismo mes de enero, concretamente el 27, con el nombre de “From The Very Depths” y del mismo podemos escuchar aquí en “Nieto Ni Lo Otro…” la canción “Long Haired Punks”.

La composición viene impregnada de un enérgico espíritu Punk interpretado bajo los siniestros manifiestos de los liderados por el bajista y cantante Cronos.

En estos tiempos todo esta tan al desnudo y explícitamente expresado que lo que resultó chocante de la impronta de la banda en sus comienzos, a finales de la década del 70, ahora es irrisorio, ellos mismos lo expresaron en una entrevista a la revista Argentina Jedbangers.

Exposición insensata de la oscura conducta del hombre de paupérrima psiquis en los noticieros, medios que exaltan la tragedia para generar los fantasmagóricos miedos con los que nos dominan, mientras la gente se convierte en vampiro que absorbe el aciago momento de unos pocos disfrutándolo desde la lejanía de su hogar en seudo compasión.

Hipocresía que marca el discurrir cotidiano de un mundo donde todo lo que se hace es para que nada cambie, para que todo siga igual mientras tenga el placebo del discurso del pretender ser sin responsabilizarse de lo que en realidad es.

A disfrutar de este gran tema de Venom…

Venom - “Long Haired Punks”

Web oficial: http://www.venomslegions.com/

Slipknot grabará un nuevo álbum después de la gira de ".5: The Gray Chapter"

Los grandes espacios de tiempo sin editar álbumes han colocado a los enmascarados Slipknot en una inercia creativa desde el mismo momento que se pusieron manos a la obra con el excelente nuevo trabajo ".5: The Gray Chapter".

El robusto guitarrista Mick Thomson lo anunció así al referirse al material compuesto en los conciertos que llevan adelante: "Nos permite tener canciones listas antes de entrar al estudio. Esperamos que nuestro nuevo disco salga pronto después de girar con '.5: The Gray Chapter '. No queremos pasar la misma cantidad de tiempo entre álbumes como lo hemos hecho con los dos últimos".

Mientras que las otras seis cuerdas de los Knot, Jim Root dijo que: “Yo estoy constantemente componiendo, tal vez un poco más que otros integrantes de la banda. Me parece que es muy terapéutico hacerlo durante la gira cuando estás lejos de todos tus hobbies. Pero hay muchos cocineros en la cocina”.

El álbum sería lanzado este mismo 2015.

Si el impulso creativo para el nuevo disco viene también con la inspiración de ".5: The Gray Chapter", entonces, preparémonos para un nuevo sismo cuando las placas tectónicas del mundo sonoro de la banda vuelvan a acomodarse en su catártica manifestación de furia.

Slipknot – “The Devil In I” en vivo

Slipknot – Audiobiografia subtitulada en español

Web oficial: http://www.slipknot1.com/ 

The Winery Dogs entrarán al estudio para grabar su segundo álbum

El baterista Mike Portnoy, el bajista Billy Sheehan y el guitarrista/vocalista Richie Kotzen son los integrantes de este combo musical llamado Winery Dogs que se expresa en una trinidad maravillosa que reflejó su elevada inspiración en el debut homónimo de la banda que editaron en mayo de 2013.

Ahora buscando suceder a éste con un nuevo grupo de composiciones al proyectar ingresar en la etapa creativa del mismo.

Kotzen lo anunció así: "Vamos a escribir lo que vamos a escribir. Vamos a ponernos en una habitación para hacer lo que hicimos la última vez. Mike va a tocar un ritmo de batería, voy a cantar una idea de coro y Billy va a tocar sus cosas en el bajo, y vamos a zapar en ella y manipularla y escribirla. Va a ser lo que va a ser, porque, como he dicho, para mí la música no es matemáticas, la música es algo que se siente, que viene de la creatividad”.

Precisamente, el guitarrista amplió sus sentires con respecto a no considerar a la canalización de los sonidos como una cuestión programada o intelectual…

“Una vez que se empieza a observar la música como una ecuación matemática y empezar a tomar decisiones que están fuera del ámbito de la creatividad, uno se pone en una situación de mucho fracaso emocional. Y cuando uno está allí, entonces la música no tiene sentido, todo lo sufre y luego las cosas se desmoronan. Por lo tanto, creo que, hagamos lo que hagamos, vamos a hacer lo que se siente natural en los tres. Incluso en el proceso de toma de decisiones, si hago una sugerencia, y uno de los otros chicos le encanta, pero al otro no, nosotros no lo hacemos. No nos movemos a menos que los tres estemos de acuerdo”.

Cuando intelectualizamos las cosas, escindimos, por lo tanto no nos permitimos contemplar la totalidad y el significado que subyace en cada aspecto de la vida, perdemos el sentido de la profundidad de lo simple, de aquella pequeñez que le permite a uno sumirse en un bálsamo cósmico.

¡Qué maravilloso nivel de entendimiento sería al que arribaríamos si fuéramos más humildes!

The Winery Dogs en vivo, concierto completo

Web oficial: http://www.thewinerydogs.com/ 

Richie Kotzen lanza “Cannibals”, el nuevo trabajo en solitario

El prolífico guitarrista Richie Kotzen se apresta a editar el 8 de enero su nuevo disco de estudio bajo el título de “Cannibals” y en formato digital.

La manera que dio a conocer el sencillo que da nombre al trabajo fue a la inversa del proceso que se conoce como habitual en los menesteres creativos de un artista, es decir que el también guitarrista de The Winery Dogs, hizo debutar su composición en vivo y luego la recreó en la intimidad del estudio…

"Hice algo que nunca he hecho antes en esta gira, que es tocar una composición original que aún no ha sido publicada. El único lugar donde se podía oír la canción ‘Cannibals’ fue en el show, y se acercó bastante bien con los fans. En lugar de esperar a lanzar la canción como parte del nuevo álbum, pensé que sería genial para compartir la versión de estudio ahora que está fresco en la mente de las personas que asistieron a mis espectáculos. Tuve la oportunidad de recolectar material en vivo que fue grabado durante la gira y compilar un video en vivo para ir junto con la canción”, es lo que expresaba el año pasado el músico con respecto al video que pueden ver aquí en “Nieto Ni Lo Otro…”.

Una canción que cursa por senderos sonoros encantadores y que normalmente no se asociarían a Kotzen.

También agregamos el video de la canción “You” que suena muy influenciada por “The Vampyre Of Time And Memory” de Queens of the Stone Age, ambos clip fueron publicados por el artista a finales del año pasado.

La lista de canciones que integrarán el álbum son:

"Cannibals"

"In An Instant"

"The Enemy"
"Shake It Off"
"Come On Free"
"I`m All In"
"Stand Tall"
"Up (You Turn Me)"
"You"
"Time For The Payment"
Richie Kotzen – “Cannibals”

Richie Kotzen – “You”

Web oficial: http://richiekotzen.com/

Soulfly entra al estudio para crear un disco asesino para este 2015

La banda Soulfly de Max Cavalera, el carismático cantante de aquel Sepultura que subyugó con discos como “Chaos A.D.” (1993) y “Roots” (1996), entra al estudio con el productor Matt Hyde para captar la forma sonora en la que vibrará el trabajo de estudio número 10.

Y Max quiere que éste sea especial, para ello pensó lo siguiente para que el material esté a la altura de la numerología discográfica que el cantante siente como significativa:

“Tengo que preparar un disco de Soulfly realmente bueno para los fans. Verdaderamente quiero hacerlo asesino. Y cuanto más tiempo paso escribiendo los riffs y obteniendo las ideas para el álbum, tanto mejor será lo que registre. En lugar de esperar el último momento y hacerlo muy rápido... Ojalá pueda pensar en algunos invitados cool para que estén en el décimo registro de la banda, el gran décimo disco. Vamos a tratar de hacer algún tipo de campaña sobre esto; eso es bastante sorprendente. Pero vamos a tratar de hacer un muy buen material”.

El sucesor de “Savages” de 2013 se editará a través de Nuclear Blast y no hay más datos concretos con respecto a su publicación.

Web oficial: http://www.soulfly.com/